Autumn Leaves| 经典爵士标准曲背后的故事

可能99%的爵士乐学习者学习的第一首爵士标准曲目就是Autumn Leaves（秋叶），这毫不夸张！这首曲子成了爵士乐的重要代表曲目，如果你作为一名爵士乐手去跟其他任何国家的爵士乐手做Jam，这首曲子一定是首选，没有哪位爵士乐手不会演奏这首曲目。

虽然你会演奏这首曲子，但是背后的故事你知道吗？作为一名合格乐手，除了会演奏，也一定要知道她背后的故事，这会更有助于你去理解并更好的演奏。

1946年，法国作曲家Joseph Kosma为电影《夜之门》（Les Portes De La Nuit）创作音乐，他根据诗人Jacques Prevert的一首诗歌的感觉写出了电影的主题歌“Les Feuilles Mortes”（枯叶）。意大利出生的法国偶像歌手Yves Montand演唱了这首歌曲。《夜之门》这是一部反映二战后巴黎城市生活的电影，故事情节很伤感。编剧作家和诗人Jacques Prevert与导演Marcel Carne这对搭档合作了数部电影，孕育出了法国诗意现实主义的风格，这也是后来美国电影运动的基础。虽然《夜之门》当时在法国未取得任何商业成功，但几年之后，电影在美国上映（英文名为《Gates of the Night》）获得了不错的票房。

电影主题歌“Les Feuilles Mortes”使用英文名“Autumn Leaves”要归功于美国词作家Johnny Mercer。富有天赋的Mercer在“叮咚巷”时代是一位炙手可热的词作家。但从1940年代开始，美国听众的口味开始转变，曾经很受欢迎的“叮咚巷”（Tin Pan Alley）式抒情曲风格已显得有些过时，Mercer的创作业务也越来越少。为了生计，他开始找一些时下流行的器乐曲来填词。当有人找到Mercer让他为法文歌曲“Les Feuilles Mortes”填写英文歌词时，他并没有将歌名按原意直译成英文的“The Dead Leaves”（枯叶），而是起了个更富诗意的歌名“Autumn Leaves”（秋叶）。

jazz即爵士乐源于蓝音，是一种从前居住在美国南部的非洲奴隶以及他们的后代们的民间音乐。蓝调深受西非文化和音乐传统的影响，这些奴隶也逐渐成为移居到城市的黑人的音乐家。爵士乐是爵士舞起源的重要原动力，但现代爵士舞也受到古典音乐、摇滚乐、迪斯可和hip hop的影响，发展出modern-jazz、disco-jazz、rock-jazz、new-jazz等。

第一位将《秋叶》当作单曲录制的歌手是Jo Stafford。她于1943-1950年间一直是Capitol唱片公司的签约歌手，而词作家Johnny Mercer也正是Capitol公司合伙人之一。所以顺理成章地就有了这首最早的英文版的《秋叶》。

爵士乐：

根源

爵士乐的真正起源是贫穷。 1865年，美国内战结束，往日黑人奴隶获得了自由，但是生活依然困苦。他们多数是文盲，唯有靠自己故土培植出的音乐娱乐自己。劳动的号子和农田歌曲是在采摘棉花时候唱的，赞美诗歌和圣歌是在种族隔离的教堂里聚会时唱的，而即兴之作则是独唱歌手在一只班卓琴伴奏下吟唱的。在教堂中，黑人牧师借用英国领唱方式来解决唱歌不懂字的问题。

上世纪之交流行的音乐会标准的形式，也就是当时军乐团和舞曲乐队的音乐影响了最早的爵士乐的主流表达方式。这些音乐的乐器：铜管乐器，簧管乐器和鼓成为了爵士乐的基本乐器。

发源地

爵士乐的发源地--新奥尔良（New Orleans）[1] 

爵士乐于19世纪末、20世纪初诞生于美国的南部城市新奥尔良。19世纪初，法国人统治着新奥尔良。由于管理非常松散，许多非洲黑人从美国南方的奴隶主手下逃到新奥尔良享受"自由黑人"的身份。再因通婚自由，非洲黑人与法国人的结合出现了大量的混血黑人，克里奥尔人"。到了19世纪末，新奥尔良的居民中除了白人、黑人外，剩下的就是克里奥尔混血黑人。南北战争前，克里奥尔人享有与白人同样的地位，接受良好的教育，包括古典音乐教育。南北战争后，由于实施新的种族隔离法，迫使他们与黑人为伍。黑人的非洲音乐传统与克里奥尔人的古典音乐训练相结合，对爵士乐的产生起到了良好的作用。

新奥尔良对黑人一直采取比较宽容的态度。当其他城市歧视黑人，压制黑人音乐发展时，新奥尔良仍然允许黑人在大街上以弹唱谋生。新奥尔良也是美国当时惟一实行公娼制度的城市，许多妓院、赌场、娱乐场所给黑人提供了大量的谋生机会。此外，新奥尔良曾是美国的管乐器制作中心，管乐器很便宜，几乎任何黑人都很容易得到一个二手货，因而小型管乐队随处可见。由于这些原因，使爵士乐在新奥尔良这片土地上得到了充分的酝酿，以致迅速地发展起来。

风格

爵士乐(Jazz)以其极具动感的切分节奏、个性十足的爵士音阶和不失章法的即兴演奏（或演唱）赢得了广大听众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可。它以布鲁斯和拉格泰姆为源头，经过整整一个世纪的发展，如今已是异彩纷呈、百花齐放。自从1917年第一张爵士唱片诞生以来,它便显示出了巨大的发展潜力。20世纪初的新奥尔良爵士乐 、30 年代大乐队演奏的摇摆乐、40年代的比博普爵士、40 年代末的冷爵士、50年代的硬博普、60 年代的自由爵士、70 年代以后的摇滚爵士，而后拉丁爵士、融合爵士、爵士放克…… 一张张不同风格的爵士唱片汇成了一部爵士乐发展史。

分类

尽管现代的唱片界有时将爵士乐划分为传统爵士乐和现代爵士乐两类，其中传统爵士乐是指采用了4/4拍的行进性的管乐队演出相关工作的爵士乐，而现代爵士乐是指采用了贝斯演奏跳舞音乐的。这种划分有时会显得毫无疑义，如果拿这种标准来衡量，人们几乎无法判断肯尼·金是否比比赛希尔·泰勒的音乐更应属于现代爵士乐。其实传统和现代这两个相关的概念予以划分爵士乐的种类并不确切，这造成了一些既具现代风格又包含了传统风格的优秀作品无法分类的问题，因为爵士乐将近一百年的发展历程是连续不断的。各种风格流派也有其相互的联系，大体来说可以划分为以下十九种风格：

Ragtime（拉格泰姆爵士）

New Orleans（新奥尔良爵士）

Standards（主流爵士乐）

Classic（古典爵士）

Dixieland（迪克西兰爵士）

Cool Jazz（冷爵士或西海岸爵士）

BigBand（大型乐队爵士）

Swing（摇摆爵士）

Bop（波普爵士）

Latin（拉丁爵士）

Brazilian Jazz（巴西爵士乐）

Avant-Garde （前卫爵士）

Post-Bop or Mainstream Jazz（后波普爵士或现代主流爵士）

Third Stream（第三流派爵士）

Hard Bop（硬波普爵士）

Free Jazz（自由爵士）

Fusion（融合爵士）

Crossover Jazz（跨界爵士）

Vocal Jazz（人声爵士）

起初，《秋叶》这首歌并没有在公众中引起什么反响。但1955年，著名钢琴家Roger Williams录制了一张器乐作品专辑，其中收录了他改编的《秋叶》。这张唱片成为了一张销量白金销量唱片，Williams版本的《秋叶》也成为一首热门单曲，在排行榜上停留了6月之久。Williams的成功使得一众当时赫赫有名的音乐家和歌手争相翻奏或翻唱《秋叶》，其中包括Steve Allen, Mitch Miller, Ray Charles, Jackie Gleason和Victor Young等。这首歌的改编翻版热潮在后面的几十年中一直持续着。

1956年，哥伦比亚影业公司制作了一部以《秋叶》命名的电影，由Joan Crawford和Cliff Robertson主演。故事情节讲述了一位和一位患有精神问题的年轻小伙子的婚姻，小伙子的前妻曾经与自己的父亲有过感情纠葛。在电影中，著名歌手Nat King Cole翻唱了“Autumn Leaves”，使这首歌再次成为红极一时的热门歌曲。

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