世界著名管乐器演奏家

      长笛演奏家：让·皮埃尔·朗帕尔（Jean-pierre Rampal，1922 –2000）

       皮埃尔· 朗帕尔1922年出生于法国巴赛。父亲约瑟夫是有名的长笛家， 朗帕尔自幼就接受父亲的指导。他起初有志投身于医学，由于特别原因，最后进入巴黎音乐学院学习，后以优异成绩毕业。1947年在日内瓦国际比赛中独占鳌头，声名远扬。后前往美国演出，深受赞赏。从1965年开始任巴黎国立歌剧院管弦乐团的首席长笛手。朗帕尔在担任巴黎音乐学院教授期间，仍利用课余时间继续忙于演奏和录音。
       优美动听的音色，是对每一个器乐演奏家最根本的要求。在长笛演奏上，只要一提起“美声”，人们的脑际里就会立即浮现出朗帕尔那光辉、高贵又美丽悦耳的笛声；再加上他那惊人的吹奏技巧，温馨而洗炼的表情，使人们聆听后，大有绕梁三日之感。
       朗帕尔除了吹奏长笛，还客串过指挥。此外，他在巴洛克音乐的研究方面也留下了伟大功绩，不少失传作品都由他重新发掘出来。他著有《古代音乐中的长笛》一书，他所灌制的唱片种类极为丰富。

       单簧管演奏家：雅克·兰斯洛特（Jacques Lancelot，1920—）
       雅克·兰斯洛特1920年4月24日出生于法国鲁昂，少年时师承著名单簧管演奏家费尔南德·布拉赫特。1938年进入巴黎音乐学院，随奥古斯特·佩利耶尔学习，毕业后担任过拉穆尔管弦乐团、乌布拉都室内管弦乐团的单簧管独奏。1944年，与皮埃尔·朗帕尔等人组成法国管乐五重奏团，广泛地进行演奏。兰斯洛特的单簧管演奏以表现力自然、丰富而著称，他与乐队的演奏热情、浪漫，一吐一纳、一招一式，有其非同寻常的特殊魅力，其温文尔雅的管声，和着伴奏的法国式大管那甜美、柔和的独特“鼻音”，十分迷人。他所吹奏的莫扎特乐曲，堪称为天下绝响。兰斯洛特灌制了许多唱片，代表性唱片是莫扎特的《单簧管协奏曲》和与巴希特弦乐四重奏团合奏的莫扎特的《单簧管五重奏》等。

       双簧管演奏家：皮埃尔·皮埃洛特（Pierre Pierlot，1921—2007）
       皮埃尔·皮埃洛特1921年出生于法国巴黎。早年在西班牙巴伦西亚音乐学院学习，后进入巴黎音乐学院深造。毕业后就任巴黎喜剧院管弦乐团团员。1949年，在日内瓦国际音乐比赛中获得双簧管项目的冠军。从此开始活跃于双簧管独奏界，并和皮埃尔·朗帕尔等人组成了法国管乐五重奏团，以及巴黎巴洛克合奏团等音乐团体。
       皮埃洛特演奏的双簧管音色透明、清澈，具有高超技巧。他演奏时节奏相当灵活，洋溢着生命的活力，旋律之中常常揉进精美的圆滑音，充分地体现出歌唱性。皮埃洛特不愧是一位完美的演奏家，他和朗帕尔的合奏更是天衣无缝。皮埃洛特灌制过许多唱片，几乎每张唱片都精彩无比。

       长笛演奏家：奥雷尔·尼柯洛特（Aurele Nicolot，1926—）
       奥雷尔·尼柯洛特1926年1月22日出生于瑞士纳沙泰尔。先在本国苏黎士音乐学院学习，后又去法国巴黎音乐学院深造。从1945年起，先后担任苏黎士哈雷管弦乐团以及温达杜尔管弦乐团团员。此间，他参加了日内瓦国际音乐比赛并获得优胜。1950年至1959年，他在德国柏林爱乐乐团担任首席长笛手。此外，1952年和1965年之间，他在柏林音乐学院执教，同时活跃于独奏舞台，很快博得声誉，成为现代最伟大的长笛演奏家之一。
       尼柯洛特把自己的整个心灵都投入演奏之中。他的演奏曲目从巴洛克时代至现代作品几乎无所不包，而且表演极为卓越。他对每一首作品都具有深入的研究和恰当的理解，演奏时全神贯注，充满信心，显示出他颇为强烈的倾诉力。
       尼柯洛特的代表性唱片，有巴赫的长笛奏鸣曲、布兰登堡协奏曲、第二号组曲以及维瓦尔第的长笛协奏曲等。

       长笛演奏家：彼得·卢卡斯·格拉夫（Peter-Lucas Graf，1929—）
       彼得·卢卡斯·格拉夫1929年1月5日出生于瑞士苏黎世。起先跟安德列·乔奈学习，后去巴黎音乐学院就读，师承莫伊兹。21岁时被聘为温达杜尔市立管弦乐团团员，1955年在德国慕尼黑国际长笛比赛中获得第一名，自此，开始活跃于独奏舞台。1958年又获得伦敦哈利尔特·柯恩国际音乐节的巴布洛克奖。1959年他接替尼柯洛特担任德国柏林爱乐乐团首席长笛手。格拉夫的演奏优美而精确，在那自然流泻出的音乐里，荡漾着明澈的音乐魅力。他的唱片代表作是莫扎特的长笛协奏曲全集。

       小号演奏家：莫里斯·安德列（Maurice Andre，1933—）
       莫里斯·安德列1933年5月21日出生于法国阿雷斯。14岁时，安德列为了生计曾充任矿工，后来在矿上的铜管乐队里吹奏小号。由于偶然的机会，他接受了专业教育，19岁时进入巴黎音乐学院就读，随萨巴利克学习。1953年，安德列参加了日内瓦国际音乐比赛，独占鳌头。此后他有时在拉慕鲁管弦乐团任职，有时也跟爵士乐团合奏。他取得的一切成就，完全依靠自己的努力。他是一位不畏艰难、力争上游的演奏家。
       安德列是一位天生的音乐家，每次表演小号独奏都是那样的令人神往。他的技巧是出类拔萃的，那优美的圆滑音已达炉火纯青之境。任何乐曲，一到他手里，就会变得生动无比。他在演奏中巧妙地注入了自己的整个心灵，凭着他的“二度创造”，观众们感受到了音乐的乐趣。

       圆号演奏家：赫尔曼·鲍曼（Hermann Baumann，1934—）
       赫尔曼·鲍曼1934年出生于德国汉堡。起初曾学习钢琴和大提琴，后又一度迷恋打击乐成为爵士乐鼓手。1955年进入汉堡音乐学院“改行”学习圆号。1961年成为斯图加特南德广播交响乐团的首席圆号手。1964年在慕尼黑国际音乐比赛中夺魁。1967年辞去管弦乐团工作，专心致力于独奏活动。
       他曾在李斯特指挥的巴赫《b小调弥撒曲》中担任独奏。听到他那精彩，圆滑而又熟练的吹奏，人们也许觉得演奏圆号是如此轻松。事实上，圆号是一种演奏难度极大的铜管乐器。
       鲍曼吹奏时，似乎只要轻轻动动嘴，圆号就会随心所欲地歌唱起来。即使是吹奏没有按键的古式圆号，他也能毫无困难地达到这种境界。经他处理的任何乐句，音色都很圆润、华美、明朗。鲍曼曾灌录了维瓦尔第和波凯里尼等人的圆号协奏曲以及贝多芬的作品。

       单簧管演奏家：卡尔·莱斯特（Karl Leister，1937—）
       卡尔·莱斯特1937年6月15日出生于德国威廉姆斯哈温，父亲也是单簧管演奏家。15岁入柏林音乐学院就读，在校期间已活跃于独奏舞台。1957年，他成为柏林爱乐乐团单簧管首席。他还多次在柏林、科隆和慕尼黑等地的音乐比赛中获单簧管项大奖。
       莱斯特的演奏保持了德国传统音响特色，稳定而扎实，表情丰富，又懂得适当的节制。他演奏的单簧管音乐，每一细节都经过认真的处理。他演奏的慢板乐章或室外内乐，能流露出扣人心弦的韵味。莱斯特曾把莫扎特和勃拉姆斯的主要乐曲灌成唱片。他的代表作是由库贝利克指挥的莫扎特单簧管协奏曲。

       双簧管演奏家：海因兹·霍利格（Heinz Holliger，1939—）
       海因兹·霍利格1939年5月21日出生于瑞士朗根塔尔。早年在音乐学院学习时，随卡萨纳瓦学双簧管，后又在巴黎师从皮埃洛特。1959年在日内瓦国际音乐比赛中，评审委员会一致评定霍利格为双簧管项第一名，接着他又荣获瑞士联邦奖。1960年获瑞士音乐家协会奖，次年在慕尼黑国际音乐比赛中夺魁。
       霍利格把双簧管的表现范围无穷扩大，使其变成现代乐器。他年轻时灌录的许多唱片，张张完美而精彩，无人能与之相提并论。他曾说过：“大家觉得麻烦的簧，事实上并不是真正的问题，而最重要的是如何去创造音乐。”霍利格的唱片代表作，当推理查·施特劳斯的双簧管协奏曲。

       圆号演奏家：巴里·图克维尔(Barry Tuckwell，1931—)
       巴里·图克维尔1931年3月5日出生于澳大利亚墨尔本，就读悉尼音乐学院，1947—1950年在悉尼交响乐团任圆号演奏家。1950年前往英国，1951年定居于此。1951-1953年在哈莱乐团，1953-1954年在苏格兰国家交响乐团，1954-1955年在伯恩茅斯乐团，1955-1968年在伦敦交响乐团任首席圆号。1963-1974年任皇家音乐学院圆号教授，组建了图克维尔管乐五重奏团，其演奏曲目极广，包括从巴洛克到现代音乐，与鲍曼并称为当代的圆号演奏权威。