2023-05-10 14:56:27
音乐学习分享 第一周——胡老师
♬ 当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。
♬ 欣赏音乐，需要有辨别音律的耳朵，对于不辨音乐的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义；音乐是耳朵的眼睛，耳朵听到的旋律是美妙的，但是，听不到的旋律更美妙。
♬ 没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成。
音乐学习分享 第二周——雍老师
不会读鼓谱，能不能学好鼓？
鼓谱其实是一种工具，它跟你的乐感、创造力、节奏感没有直接的关系。会不会读鼓谱决定不了你能不能成为一个好鼓手。
但是，会读鼓谱、掌握一个至关重要的工具，对一名鼓手，绝对是一件好事。鼓谱帮助你更好地分析一个复杂的节奏，帮助你记忆，帮助你和乐团流畅的配合，帮助你和其他鼓手共享。
就像一个国家的语言一样，不会这门语言不能阻止你了解这个国家，但是如果掌握了这门语言，你对这个国家的认知渠道就能得到大大拓展。
所以，既然做了鼓手，还是把鼓谱这门语言学懂学通为好吧。
音乐学习分享 第三周——王老师
孩子学习音乐，从打击乐开始！
衡量一个人的音乐素质，首要条件就是节奏感。一位著名的音乐教育家说：儿童学习音乐最好从打击乐开始学习，因为打击乐最容易发出声音，没有音准上的困扰，能满足孩子制造音响的欲望，降低学习上的挫折。打击乐器演奏对儿童来说，是最自然的音乐表达工具，也最容易从中获得快乐的源泉。
通过打击乐的学习，在教会孩子一门乐器的同时开发他们的右脑，增强他们的体质，促使他们自己动脑、动手用变换思维方式的方法去解决在学习及成长中碰到的一切困难！变成伴随他们一生的巨大无形财富！
音乐学习分享 第四周——罗老师
音乐离我们很近，本来就是生活的一部分。有的宝宝从小开始学习爵士鼓，在学习打鼓的过程中不知不觉就将压力释放出来，在自己的音乐世界中感受到内在的激情与喜悦。
打击乐是一个需要用力与承受反作用力的乐器，当姿势与打法不正确时，效果会欠佳。所以让孩子建立起正确的基本姿势、打法、鼓棒握法等很重要，这样才不会练错，不会养成坏习惯。反之，孩子养成一些不好的习惯，不但很难改掉还会浪费家长的财力和孩子以及老师的精力。
音乐学习分享 第五周——季老师
打击乐能带给孩子什么好处呢？
【收获一】音乐滋养出的领悟力
打击乐多变的风格和节奏能让孩子在创造的道路越走越远，不断提高孩子的音乐领悟力，给他们一个阶梯式的成长。
【收获二】增强专注力
敲击本身就有着足够的吸引力，而敲打的过程中对节奏的把控又需要更多的专注于用心，这也是打击乐器对孩子改变最明显的一点。
【收获三】增加自信心
用自己的敲击去展现音乐，用音乐和节奏去收获肯定和赞扬，自信的建立也在这期间不断建立起来的。
【收获四】在音乐中释放自我
敲击能释放压力，放松心情，在自己的音乐世界中真实的感受内在的激情和喜悦，是打击乐的真正意义。
音乐学习分享 第6周——耿老师
为什么要学打击乐？
1、学习打击乐能够激发孩子的学习兴趣
我们都知道孩子的注意力和耐心是有限的，这也是为什么有的孩子学琴容易半途而废，难以持续认真的训练。打击乐却可以避免这些问题，不断变化的节奏感有利于调节孩子的注意力，使其坚持下去；另一方面，激昂的节奏有助于激发孩子的兴趣点，“挑逗”起孩子活泼好动的天性，激发他们想要敲打的“欲望”，所以不怕他们坚持不下去。
2、学习打击乐能够提高孩子的节奏感
众所周知，衡量一个人的音乐素质，首要条件就是节奏感。通常情况下，只要鼓声响起，人的身体就会不由自主的跟着节奏动起来，孩子更甚，这就是为什么孩子在小时候，只要有音乐小身体就会随着摆动起来，这就是天性。打击乐丰富而富有变化的节奏感是其他乐器所不能比拟的，它对节奏的要求非常高，除了节奏准确之外，还要求力度和速度等要跟别人保持一致，除了控制自己的节奏外还要把控曲子整体的节奏，所以说它能够快速的提高并且加强孩子的节奏感。既使以后学习别的乐器或是其他特长，相信这样的经历会成为他宝贵的经验。
音乐学习分享 第7周——葛老师
不少初学打击乐的孩子，用鼓棒随意打在鼓面上，就能发出几个有力的声音，变换速度，就有了不同的节奏，而完全不必担心自己创造出来的音色是否悦耳或者旋律是否优美，这对孩子学音乐的自信来说，有极大的助益，如果孩子因为自己的兴趣，开始了在爵士鼓领域的学习，他很快便能感受到这项需要动用四肢才能完成的游戏所能带给他的乐趣，而潜移默化中，孩子能够获得的东西源于音乐，又不止音乐。
音乐学习分享 第8周——胡老师
家长:“先给孩子买一套最便宜的鼓吧，学好了再买好点的。”
答:“乐器不是玩具，便宜和贵都不重要。音质、音准、手感、音色是致命的。非常便宜的鼓，音色、音准一定会差，在练习过程中，影响孩子耳朵的辩别能力和审美能力，还或许会因为音色难听而放弃。即使水平提高了再换一套鼓，不如直接拥有一套可以陪伴一生的高品质爵士鼓，避免花冤枉钱。”
音乐学习分享 第9周——雍老师
其实唱谱比你想象的重要
为什么要唱谱
乐谱是符号、图形，是视觉不是声音，如何把看到的乐谱变成声音甚至音乐，唯一的途径是唱谱。通过唱谱，才能真正把符号变成声音。而演奏乐器是把已唱会的“内心音乐”提取出来，变成特定的乐器声音，再通过耳朵的辨别、纠正，形成好听的音乐。如果不唱谱，直接从乐谱到演奏乐器的过程，其实心里是没有音乐的，或者音乐是没有真正深入内心的。
如何唱谱
很多学生只唱谱不打拍，造成节拍、节奏混乱，唱谱应跟打拍子同步，一般可用脚或手打拍子。动作应是下上动，即打下去是正拍，弹上来是反拍。每个拍子打成下、上，即分拍。这样有利于学习半拍的概念，使附点、切分、弱起等节奏变得容易。很多学生之所以总是搞不清楚附点节奏和切分节奏就是因为只打拍点不打反拍。
所以建议做法是眼看谱、嘴唱谱、脚打拍、手演奏、耳听奏。这才是真正的开发智力、协调发展。
音乐学习分享 第10周——王老师
孩子刚开始学架子鼓家长应该做些什么？
万事开头难，在孩子开始学鼓时家长要保持良好的心态站在孩子的角度去看问题。要尊重自己孩子的个性，合理策划有针对性的教育方案：
要一上来就给孩子养成每天按时练鼓的习惯，当然这个是需要一定时间的，必须刚开始就要帮助孩子去养成这个习惯，不然学了一段时间就不容易了；
随时制造音乐的氛围，重视鼓的学习不缺课、不无故请假 (这样孩子也会认为妈妈这么重视我学鼓啊，那么我也要努力不让妈妈失望，孩子的内心世界是很丰富的哦) ；
在陪孩子上课时孩子自己能办的就自己办，不要过度的去帮助孩子，这样会造成孩子在学习上的依赖，家长要引导式的帮助孩子 ；
多参观各种音乐会，让孩子在音乐中快乐成长，积极参与学校的各种演出，锻炼孩子的舞台表演能力。
第11周——罗老师
音乐分享 第十二周——季老师
科学家早已发现： 右脑存储量是左脑的100万倍。可现实中95%的人仅使用了左脑，大多数人一生只用了大脑的3%--4%。
“左右脑部开发式打击乐教学” 是当今最科学的方法通过爵士鼓技巧的手、脚、嘴、四肢分家配合，进行从简单到复杂的肢体同向、斜向、时间错位、协调性、速度、耐力等有氧训练对大脑进行刺激，激发被闲置不用的大脑空间，提高孩子对节奏的平衡性、敏感性、准确性及其快速的反应能力，教会孩子一门乐器的同时开发他们的右脑增强他们的体质，促使他们自己动脑、动手用变换思维方式的方法去解决在学习及成长中碰到的一切困难！变成伴随他们一生的巨大无形财富。
音乐分享 第十三周——葛老师
学习打击乐有哪些好处？
收获一：音乐滋养出的领悟力
爵士鼓属于流行音乐的范畴，配乐有雷鬼、拉丁、爵士、摇滚、R&B等等。这么多丰富、精彩的音乐风格，不停的来给孩子创造惊喜，吸引他们沉迷在音乐的世界中。同时，也不断的提高他们的音乐领悟力，给了他们一个阶梯式的成长。
收获二：增强专注力
因为手脚并用的控制需要更多专注与用心，比如“演奏一首四分钟的曲子，那孩子至少有四分钟是注意力高度集中的。通过练习，不知不觉拉长乐曲的长度，孩子注意力集中的时间也就逐渐拉长。”所以学习爵士鼓对孩子的改变，最明显的一点就是注意力更集中。
收获三：增加自信心
爵士鼓的学习需要孩子能大胆自如地运用自己的四肢去表现音乐，藉由自己的不断尝试，以及老师的引导与肯定、舞台现场演出等等，孩子们的自信就这么慢慢建立起来。
相比中国孩子，外国孩子一个很大的区别就是更自信，更放得开，音乐的滋养是其中很重要的一个原因。很多学爵士鼓的孩子，在出国后，自己和朋友一起组乐队、玩音乐，很容易就融入到当地的文化氛围中。
收获四：在音乐中找到自我，释放自我
音乐离我们很近，本来就是生活的一部分。有老师介绍说，有学生从小学开始学习爵士鼓，现在已经大二了，他说在他高中最痛苦的时候就是靠音乐来排解的。很多孩子在学习打鼓的过程中不知不觉就将压力释放出来，在自己的音乐世界中感受到内在的激情与喜悦。